【延安精神润陇原】甘肃省话剧院院长吴雪林：用舞台之光 照亮历史与未来

　　西北角·中国甘肃网记者 程健

　　自今年3月首演以来，由甘肃省话剧院创排的红色话剧《哈达铺的灯光》，以其独特的艺术魅力吸引着众多目光。9月8日晚，红色话剧《哈达铺的灯光》在甘肃省话剧院精彩上演，为在兰州召开的“加强延安精神研究会能力建设，在新时代大力弘扬延安精神”工作经验交流会营造了浓厚的红色文化氛围。

　　9月8日，记者采访了甘肃省话剧院院长吴雪林，听他讲述这部话剧以及话剧院背后的故事。

　　“《哈达铺的灯光》的创排想法源于多年前。”吴雪林介绍，甘肃省话剧院与甘肃本土编剧李维平有着深厚的情缘，“李维平对哈达铺有着特殊的情感，他从2017年就开始酝酿这个剧本，2019年正式和剧院商议，希望将红军长征到达哈达铺这段重要历史搬上舞台。”

　　哈达铺是中国工农红军长征的一个重要节点。当时，红军在这里得知陕北有革命根据地的消息，从而做出了重要的战略抉择。

　　然而，几十年来，关于哈达铺的宣传相对薄弱，影视作品和舞台剧中鲜有专门提及。吴雪林表示，选择这个题材，既是因为哈达铺的历史意义重大，又是甘肃本土的红色题材，他们有责任通过艺术的形式让更多人了解这段历史。

　　创作过程中，甘肃省话剧院面临了诸多挑战。

　　“首先是剧本与创作理念的碰撞。”吴雪林说，原始剧本写得非常扎实，以史实为基础，但话剧院的创作团队认为，要以小切口去展现伟人和重大历史题材，要从老百姓的视角出发，让观众更容易接受和理解。

　　为此，双方进行了多次沟通和磨合，期间既有争论也有分歧，但最终达成了共识。

　　其次是演员的挑战。吴雪林表示，剧中涉及到毛泽东、周恩来等重要人物的塑造，这对于年轻演员来说压力巨大。

　　“话剧院的老艺术家们亲自指导，帮助年轻演员找到角色的内在精神，经过不断的努力和实践，年轻演员们逐渐找到了自信，成功地塑造了角色形象。”吴雪林说，此外，创作经费也是一个难题，“好在甘肃省文旅厅和国家艺术基金给予了大力支持，为剧目的创作提供了保障。”

　　纵观甘肃省话剧院的发展历程，其一直以来都有着强大的创作力量，从2000年至今，几乎每两年就会推出一部大型剧目，“而小剧目年年都有”。

　　吴雪林认为，话剧院目前正处于一个承上启下的阶段，年轻演员们充满朝气，但也需要不断磨练。《哈达铺的灯光》的创作和演出，就是一次传承与创新的实践。

　　在艺术表现上，他们通过灯光、舞台设计等手段，巧妙地将“哈达铺的灯光”这一象征意义呈现出来，从一开始的灯光忽明忽暗，到后来的明亮，隐喻着中国革命从生死存亡到走向光明的过程。

　　这部剧的演出，不仅让观众感受到了历史的魅力，也展现了甘肃省话剧院在艺术创作上的创新精神。

　　吴雪林对《哈达铺的灯光》寄予了厚望。艺术价值上，他希望这部剧能够成为甘肃省话剧院继《天下第一桥》之后的又一部高峰作品。他表示，要不断打磨和提高剧目质量，让年轻演员在舞台上得到更好的锻炼和成长。

　　吴雪林还希望能够探索出一条红色题材剧目走向市场的道路。他认为，红色题材同样可以吸引观众。

　　目前，《哈达铺的灯光》已经取得了一定的票房收入，并且计划在未来进行更多的商业演出和巡演，特别是在2026年中国工农红军长征胜利90周年的重要历史节点上，希望能够通过巡演让更多人了解这段历史，感受红色文化的魅力。

　　采访最后，吴雪林感慨地说：“一部好的剧目就像一盏灯，能够照亮观众的心灵，也能够照亮我们剧院的未来。”

　　他希望，通过《哈达铺的灯光》，让更多人了解甘肃的红色历史，也让更多人看到甘肃省话剧院的艺术追求和创新精神。